Ideata da Jimmy Palmiotti e Garth Ennis, e scritta da quest'ultimo, Back to Brooklyn è una miniserie di cinque numeri con protagonista un picciotto italoamericano impegnato a sistemare delle questioni di famiglia, onore e sangue. Sembrerebbe l'ideale per Ennis, ma alla fine il risultato è un raccontino ben scritto, ma senza picchi, interessante forse solo per lo stile grafico morbido e raffinato del disegnatore, Mihailo Vukelic.

Superstar di oggi Little Racers STREET, scattante gioco di macchinine realizzato dai sempre ottimi Milkstone Studios. Meno frizzante, ma comunque meritevole, Defy Gravity Extended, un puzzle platform imperniato intorno a meccaniche di gravità e antigravità. Non male anche Diamond Digger, puzzle game dalla realizzazione pulita e dalle meccaniche interessanti. Chiudono il quintetto l'ennesimo simulatore di combattimenti spaziali, che in più è pure solo un prototipo, e i primi sette numeri di un fumetto USA scomodamente visualizzabili tramite XBox.

Atmosfera senza gameplay, o gameplay senza atmosfera? Per risolvere questo dilemma che più bianco non si può oggi doppio appuntamento coi giochi della domenica: da un lato Q - Compressing the Heart, punta e clicca minimalistico e in controluce, e dall'altro Back to Alien Party, un molto più solare arcade proveniente dall'ex blocco sovietico. Il mio consiglio è di farvi un giro col primo, ché tanto dura poco, per poi perdere le ore col secondo, che tende a intrippare assai.

La star di oggi è EvilQuest, un action RPG alla Zelda ben fatto e che sa appassionare. Secondo posto per Ninja Sneaking 2, platform stealth del giapponese WINGLAY ottimamente realizzato, ma anche indiscutibilmente frustrante. Chiudono il seguito dell'Indovina Chi? made in Silver Dollar, un giochino divertente ma troppo primitivo, e un tentativo abbastanza malriuscito di sfruttare l'emozione per la chiusura di Megaupload.

A parte il periodo delle cassettine anni 80 (gloria eterna a Caduta Massi) i titoli dei videogiochi generalmente sono sempre rimasti in inglese. Ma Recensopoli non ci sta, e per questo ha usato la macchina del se fossi per buttare un occhio su quelle realtà alternative dove tutto è uguale a come lo conosciamo, eccetto che per il dettaglio che tutti i videogiochi hanno il titolo in italiano. Di seguito alcuni esempi notevoli, rintracciati da me e dall'esimio collega. Ovviamente se avete anche voi qualche idea di titolo all'italiana scrivetela nei commenti, così se ne tira fuori una rubrica semiaperiodica, toh!

Oggi rombano i motori grazie ad un clone di Mario Kart con gli avatar e ad una copia carbone di Out Run (che s'aggiudica la copertina del post grazie al suo indubbio effetto lacrima nostalgia). Se invece non vi interessa diventare, chessò, leggende del go-kart (super pubblicità occulta, cliccateci!) ci sono anche un gioco dove bisogna trovare l'avatar giusto in mezzo a mille (molto interessante, ma realizzato troppo primitivamente), una tutto sommato inutile "app" per vedere dei modelli tridimensionali in 3D con gli appositi occhialini, e un gioco natalizio uscito fuori tempo massimo.

Sta per arrivare, più incazzato che mai e pronto a spaccare tutto manco fosse un dio della guerra spartano. Quando fece la sua comparsa Asura's Wrath fu catalogato come la versione giapponese di God of War, ma, man mano che se ne vedeva di più, l'abbondanza di quick time event cominciava a far spostare l'ago della bilancia molto più dalle parti di Dragon's Lair. La demo da poco uscita non fa che confermare questo trend, ma, per quanto capisca le ragioni di chi ne ha un'opinione negativa, io tendo a non perdere la speranza...

Pesca tutto sommato positiva quella di oggi nell'oceano degli indie XBox: apriamo con un twin stick shooter a tema zombie tutto bellino e pixelloso, anche se ripetitivo, e con uno sparatutto a scorrimento verticale velocissimo e molto carino, anche se ha qualche magagnetta. Proseguiamo con un simulatore di cecchinaggio molto accurato, anche se probabilmente lo apprezzeranno appieno solo i camperoni più impuniti, e con un twin stick shooter western dagli evidenti limiti tecnici, anche se ha qualche idea non disprezzabile. Chiudiamo con un giochino simil musicale che è davvero troppo, troppo semplice, anche se in fondo si presenta bene.

Dustforce è un indie, da poco approdato su Steam dove è disponibile a pochi euri, in cui si controlla uno spazzino acrobatico intento a rimuovere foglie secche, polvere e altre schifezze da pavimenti, muri e soffitti. Dato che su quattro personaggi selezionabili due usano una scopa, potrei fare facili battute del tipo che Dustforce è il gioco delle scopate sui muri, che in Dustforce si scopa pure a testa in giù, che si scopa di più in Dustforce che in qualsiasi altro gioco mai uscito... ma non le farò. Dustforce è un platform bidimensionale molto carino e, nonostante certe sue idiosincrasie, merita rispetto, orsù.

Il gioco della domenica di oggi ha una grafica, ma una grafica, ma una grafica... che nonostante sia in 2D scatta pure sul mio PC da combattimento (grazie Adobe e grazie Flash), ma in ogni caso è davvero un gran bel vedere. Programmato, disegnato e musicato tutto da un'unica persona, William and Sly 2 è un classico metroidvania in cui si controlla una volpe alla ricerca delle pagine di un diario, lungo scenari lussureggianti pieni di segreti e di punti temporaneamente irraggiungibili.

Dato che è da poco stato annunciato il sesto capitolo della saga (ne potete leggere dappertutto, tipo qui o qui), rievochiamo un attimo cosa è stato il quinto. Più solare di un solarium, horror quanto una passeggiata al parco, con un Chris gonfio di steroidi accompagnato da una new entry gonfia nei punti giusti, Resident Evil 5 è stato finora l'episodio più action della serie, e anche quello più controverso.

Caro blog... khrlhlrhrlhr... sono nel bunker di Recensop... khrlhlrhrlhr... qui al momento tutto è tranquillo, ma là fuori la guerra ancor... khrlhlrhrlhr... per strada la desolazione... da quando è stato chiuso Megaupload, la vita moderna per come la conoscevamo non esiste più!

Caro blog... mi manchi!

Se c'è una cosa su cui tutti gli hardcore gamer concordano, è che ai bei tempi i giochi erano difficili e i videogiocatori avevano i peli in petto, non come al giorno d'oggi che ogni guerra virtuale è l'equivalente di una passeggiatina sui prati di Annette.

Abbiamo chiesto all'immarcescibile macchina del se fossi di farci conoscere questo remoto passato, dimora di eroi e pionieri...

Il meglio gioco di oggi è uno sparatutto/platform/scappinalto molto carino, ma che paga una certa ripetitività di fondo. L'immagine d'apertura però proviene dal secondo gioco di oggi, un simulatore di appuntamenti neanche tanto male, ma soprattutto (come sono sicuro avrete già notato) con le tipe nippozozze. Proseguiamo (quasi a tema) con il gioco che "grosso è meglio", e concludiamo con un tower defense multiplayer e con la versione caoticomoderna di Snake.

Rob Liefeld: amato dalle donne, odiato dalle loro vittime (non sembra, ma questa frase ha un senso), celebrato disegnatore di fisionomie aliene. Robert Kirkman: maestro del dialogo e del cliffhanger, apprezzato sceneggiatore di The Walking Dead e Invincible. Il loro team up ha prodotto The Infinite, che può essere descritto come Enrico Papi che conduce Superquark o Gerry Scotti veejay giovane di MTV.

Creato da Robert Kirkman (testi) e Cory Walker (disegni), Invincible parla delle peripezie del figlio adolescente di Omni-Man, una specie di Superman baffuto che, come vuole la tradizione, è arrivato sulla Terra da un pianeta lontano e ne è diventato il campione e il difensore, non senza trovarsi una consorte del luogo nel frattempo. Delle premesse tutto sommato banali, che però vengono sviluppate in una delle serie supereroistiche più appassionanti degli ultimi tempi.

Ultima parte per questa rassegna dedicata ai podcast videoludici italiani: stavolta si parla da un lato delle new entry, quei podcast nati da poco e che chi più chi meno si stanno affermando, e dall'altro dei dispersi, quelli cioè di cui non si hanno notizie (e nuovi episodi) da un bel po'.

Finalista nella sezione studenti dell'Independent Games Festival 2011 (nella quale tra gli altri è stato selezionato anche un titolo italiano già passato da queste parti), questo The Snowfield ci mette nei panni di un soldato ferito che si aggira con passo malfermo in uno scenario innevato dove si è da poco consumata una battaglia.

Q.U.B.E. sembra quasi uno spin off di Portal e Portal 2: si presenta con lo stesso stile asettico, ne riprende la struttura da puzzle in prima persona, e fa propria l'intuizione di incastonare il gameplay in una cornice narrativa non banale. Per quanto non sia al livello della serie Valve, questa produzione indie riesce comunque a dire la sua grazie all'originalità delle meccaniche di gioco e all'indubbia cura riposta nella realizzazione.

Il Ludum Dare è un evento dedicato allo sviluppo rapido di giochi: chi ci partecipa è chiamato a realizzare un gioco in 48 ore, da solo e partendo da zero. Arrivato alla ventiduesima edizione, è ormai un'istituzione nel mondo indie, e ogni quattro mesi centinaia di persone vi partecipano e sfornano un'incredibile quantità di giochi.

Per quanto non sia una competizione in senso stretto, i titoli vengono comunque votati dai partecipanti stessi: se volete sapere chi ha vinto, potete dare un'occhiata a questo post che ho scritto qualche giorno fa per Indie Vault.

Videogame e Parole è il podcast (per ora ancora in fase sperimentale) de Il Videogioco, sito incentrato prevalentemente sulle news videoludiche gestito dall'amico Edoardo Ullo.

Il sottoscritto è stato ospite dell'ultima puntata (registrata prima di Natale, ma pubblicata solo ora per una serie di difficoltà tecniche), in cui s'è parlato a tutto tondo di Skyrim, anche se all'inizio più che altro ci si è dilungati sugli Spike Video Game Awards (nei confronti dei quali mi sono tolto un paio di sassolini dalla scarpa). Potete ascoltare il tutto qui oppure direttamente di seguito!

Dopo aver passato in rassegna i capisaldi del podcasting videoludico italiano e gli alternativi della scena, oggi ce la vediamo con i podcast monografici, quelli che dedicano puntate intere a sviscerare singoli argomenti, e con i podcast retronostalgici, quelli che solleticano le nostalgie dei loro ascoltatori parlando dei bei tempi che furono...

In questo post qui su Recensopoli avevo cercato di mettere in evidenza una decina di indie XBox "interessanti", anche a prescindere dalla loro effettiva qualità. In questo post su Indie Vault, invece, ho cercato di fare una selezione di titoli che fungesse più da "biglietto da visita" per chi magari si avvicinasse per la prima volta alla piattaforma.

La volta scorsa s'è parlato dei podcast videoludici più conosciuti e, in un certo senso, più rappresentativi della "scena" italiana. Stavolta invece parliamo di cinque podcast che, ognuno alla propria maniera, si pongono scopi e obiettivi diversi dall'usuale rassegna di news, giochi giocati e chiacchiere varie.

Perché i giochi in Flash devono sempre girare in 'ste finestrelle di 10x10 pixel? Non siamo forse nell'epoca del super full HD? Outpost:Haven è né più né meno che Alien Breed, il classico gioco Amiga: visuale dall'alto, tante armi diverse, porte da aprire con le keycard, terminali a cui accedere per rifornirsi (ma non ci si può giocare a Pong, sorry), e in più tutta una serie di achievement e sfide per arricchire e svecchiare il tutto. Unico neo, la grafica minuscola che non si può ingradire, e che caz!

Microsoft allenta alcune regole relative agli Xbox Live Indie Games: ora potranno arrivare fino a 500 megabyte, e tenendosi entro i 150 potranno usufruire della remunerativa tariffa minima, prima appannaggio esclusivo dei titoli sotto i 50 mega.

Tutti i dettagli e qualche considerazione estemporanea qui, su Indie Vault!

A volte la gente capita in ascensore con me, e così, per evitare imbarazzanti silenzi, mi chiede: "Recensopolo, ma come fai a essere sempre così aggiornato su tutte le novità videoludiche, pur avendo un'effervescente vita sociale e pur dividendoti tra i mille impegni del mondo moderno?". La mia risposta è sempre la stessa: podcast, podcast, podcast.

"Eh, ma quali?" Per rispondere a questo conturbante interrogativo, parte oggi una serie di post in cui passeremo in rassegna tutti i podcast videoludici italiani, un'opera monumentale ed enciclopedica da mettere nello scaffale buono accanto alla Treccani e alle Garzantine. Cominciamo con quelli che, secondo il discutibilissimo parere del sottoscritto, sono gli intrepidi e avventurosi capisaldi del podcasting videoludico italiano.

IndieCity è una nuova piattaforma di distribuzione digitale esclusiva per i giochi indie, che si distingue per il fatto di accettare anche le produzioni più amatoriali, proprio come avviene per gli indie Xbox. Stessa filosofia, stesso destino?

La risposta a questo amletico dubbio qui, in un post che ho scritto un paio di giorni fa per Indie Vault. Andateci numerosi e dite che vi manda Recensopoli!

Una serie come The Big Bang Theory sbatte continuamente in faccia allo spettatore la sua comicità, le sue citazioni, i suoi omaggi... Sheldon e compagni sono estremamente compulsivi nel ricordarci ogni momento che "EHI, SIAMO NERD!". I protagonisti di The IT Crowd invece sono molto meno ansiosi - e ansiogeni - da questo punto di vista, e del resto il fattore nerd/geek è più una coloritura - a volte completamente sullo sfondo - degli episodi, piuttosto che un cardine imprescindibile attorno a cui far ruotare necessariamente tutto.

Nella seconda metà degli anni 90 l'hardware Neo Geo si avviava inesorabilmente verso l'obsolescenza, ma SNK non si perse d'animo, tutt'altro. Sfruttando i punti di forza della macchina - in primis l'enorme quantità di memoria disponibile per le animazioni 2D grazie ai famigerati cartuccioni - la casa nipponica riuscì a mettere a segno un discreto numero di colpi di coda memorabili. Art of Fighting 3 fu una delle note di questo canto del cigno, forse non la più riuscita, ma sicuramente una delle più particolari, col suo essere a tutti gli effetti un picchiaduro 3D reso in due dimensioni.

Ci scrive Marta Mammella da Recensopoli: "Carissimi amici del blog candidato alle prossime elezioni politiche, ho bisogno del vostro aiuto: mi piacciono da morire le avventure grafiche old style, sono bravissimissima e allenatissima ad usare le dita con il mio dispositivo touch, ma sono proprio negata con l'utilizzo del mouse. Come posso soddisfare le mie voglie senza dover imparare tecniche orientali per accessori videoludici complicati come il mouse?"

Cara Marta, anche se questo blog è popolato da maestri nell'utilizzo dei joystick, abbiamo la soluzione al tuo problema con un nuovissimo punta e clicca per il tuo dispositivo iOS. È originale, è genuino, è simpatico ed è... muto! Più old style di così...

Verge è un puzzle platform che si distingue per il fatto che quando il protagonista muore non muore definitivamente, ma si trasferisce in un oltretomba subacqueo che costituisce una vera e propria "parte oscura" dei vari livelli, in cui ci si muove a testa in giù e da cui si può tornare indietro attraverso specifici portali. Molti enigmi ruotano intorno all'alternanza tra questi due mondi complementari, e il tutto è immerso in un'atmosfera eterea e surreale.